Ludwig Mies van der Rohe
Ludwig Mies van der Rohe | |
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| Datei:Ludwig Mies van der Rohe.jpg | |
| Geboren | Maria Ludwig Michael Mies March 27, 1886 Aachen, Kingdom of Prussia, German Empire |
| Gestorben | August 17, 1969 (aged 83) Chicago, Illinois, U.S. |
| Citizenship |
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| Occupation | Architect |
| Spouse |
Adele Auguste Bruhn
(m. 1913; sep. 1918) |
| Children | 4 |
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| Buildings |
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Ludwig Mies van der Rohe ( ; ; geb. Maria Ludwig Michael Mies; 27. März 1886 – 17. August 1969) war ein deutsch-amerikanischer Architekt, Wissenschaftler und Innenarchitekt. Er wurde gemeinhin als Mies, sein Nachname, bezeichnet. Er gilt als einer der Pioniere der modernen Architektur.
In den 1930er Jahren war Mies der letzte Direktor des Bauhauses, einer bahnbrechenden Schule für modernistische Kunst, Design und Architektur. Nach der Machtergreifung der Nationalsozialisten, die sich entschieden gegen die Moderne wandten, emigrierte Mies in die Vereinigten Staaten. Er nahm die Stelle als Leiter der Architekturschule am heutigen Illinois Institute of Technology (IIT) an.
Mies versuchte, einen eigenen architektonischen Stil zu entwickeln, der die moderne Zeit repräsentieren sollte. In seinen Gebäuden setzte er moderne Materialien wie Industriestahl und Glasplatten ein, um die Innenräume zu definieren. Er wird oft mit seiner Vorliebe für die Aphorismen „weniger ist mehr“ und „Gott steckt im Detail“ in Verbindung gebracht.
Anfang der Karriere
Mies wurde am 27. März 1886 in Aachen, Deutschland, geboren und arbeitete in verschiedenen lokalen Designbüros, bevor er nach Berlin zog, wo er in das Büro des Innenarchitekten Bruno Paul eintrat. Seine architektonische Laufbahn begann er als Lehrling im Atelier von Peter Behrens von 1908 bis 1912, wo er mit den aktuellen Designtheorien und der progressiven deutschen Kultur in Berührung kam. Er arbeitete mit Le Corbusier und Walter Gropius zusammen, der später auch an der Entwicklung des Bauhauses beteiligt war. Unter Behrens war Mies als Bauleiter der Botschaft des Deutschen Reiches in Sankt Petersburg tätig.
Im Zuge seiner Wandlung vom Handwerkersohn zum Architekten der Berliner Kulturelite benannte sich Ludwig Mies um: Er fügte „van der“ und den Mädchennamen seiner Mutter „Rohe“ hinzu und benutzte das niederländische „van der“, da die deutsche Form „von“ eine Adelspartikel war, die rechtlich nur für Angehörige des deutschen Adels galt. Er begann seine unabhängige berufliche Laufbahn mit der Gestaltung von Häusern der Oberschicht.
Persönliches Leben
1913 heiratete Mies Adele Auguste (Ada) Bruhn (1885-1951), die Tochter eines wohlhabenden Industriellen. Das Paar trennte sich 1918, nachdem es drei Töchter bekommen hatte: Dorothea (1914-2008), eine Schauspielerin und Tänzerin, die als Georgia bekannt wurde, Marianne (1915-2003) und Waltraut (1917-1959), die als Wissenschaftlerin und Kuratorin am Art Institute of Chicago tätig war. Während seines Militärdienstes im Jahr 1917 zeugte Mies einen unehelichen Sohn.
1925 begann Mies eine Beziehung mit der Designerin Lilly Reich, die mit seiner Übersiedlung in die Vereinigten Staaten endete; von 1940 bis zu seinem Tod war die Künstlerin Lora Marx (1900-1989) seine wichtigste Gefährtin. Mies unterhielt eine Liebesbeziehung mit der Bildhauerin und Kunstsammlerin Mary Callery, für die er ein Künstleratelier in Huntington, Long Island, New York, entwarf. Er hatte eine kurze Liebesbeziehung mit Nelly van Doesburg. Nachdem sie sich viele Jahre zuvor in Europa kennengelernt hatten, trafen sie sich 1947 in New York bei einem Abendessen mit Josep Lluís Sert wieder, wo er ihr versprach, bei der Organisation einer Ausstellung in Chicago zu helfen, die das Werk ihres verstorbenen Mannes Theo van Doesburg zeigen sollte. Diese Ausstellung fand vom 15. Oktober bis zum 8. November 1947 statt, und wenig später endete ihre Romanze offiziell. Dennoch blieben sie in gutem Einvernehmen und verbrachten Ostern 1948 gemeinsam in einem von Mies renovierten modernen Bauernhaus auf Long Island und trafen sich in diesem Jahr noch mehrmals.
Übergang vom Traditionalismus zum Modernismus
Nach dem Ersten Weltkrieg entwarf Mies zwar immer noch traditionelle neoklassizistische Häuser, begann aber parallel dazu zu experimentieren. Er schloss sich seinen Avantgardekollegen bei der langwierigen Suche nach einem neuen Stil an, der für das moderne Industriezeitalter geeignet sein sollte. Jahrhunderts wurden die Schwachstellen der traditionellen Stile von progressiven Theoretikern angegriffen, vor allem wegen der Widersprüche, die sich daraus ergaben, dass die moderne Bautechnologie durch eine Fassade aus ornamentierten traditionellen Stilen verdeckt wurde.
Die zunehmende Kritik an den historischen Stilen gewann nach dem Ersten Weltkrieg, der weithin als Scheitern der alten Weltordnung der imperialen Führung Europas angesehen wurde, an kultureller Glaubwürdigkeit. Vor allem die aristokratischen Stile der klassischen Wiedergeburt wurden von vielen als architektonisches Symbol einer inzwischen diskreditierten und überholten Gesellschaftsordnung geschmäht. Progressive Denker forderten einen völlig neuen architektonischen Entwurfsprozess, der sich an rationalen Problemlösungen orientierte und in dem moderne Materialien und Strukturen zum Ausdruck kamen, statt der ihrer Meinung nach oberflächlichen Anwendung klassischer Fassaden.
Während er seine traditionelle neoklassizistische Entwurfspraxis fortsetzte, begann Mies, visionäre Projekte zu entwickeln, die ihn, obwohl meist unausgeführt, als einen Architekten berühmt machten, der in der Lage war, Formen zu schaffen, die mit dem Geist der entstehenden modernen Gesellschaft in Einklang standen. Unter kühnem Verzicht auf Ornamente debütierte Mies 1921 mit seinem atemberaubenden Wettbewerbsentwurf für den facettierten Ganzglas-Wolkenkratzer in der Friedrichstraße, dem 1922 eine höhere, geschwungene Version mit dem Namen Glass Skyscraper folgte.
Sein erstes modernistisches Haus baute er 1926 mit der Villa Wolf in Guben (heute Gubin, Polen) für Erich und Elisabeth Wolf. Kurz darauf folgten Haus Lange und Haus Esters im Jahr 1928.
Er setzte eine Reihe bahnbrechender Projekte fort, die in seinen beiden europäischen Meisterwerken gipfelten: dem provisorischen deutschen Pavillon für die Weltausstellung in Barcelona (oft als Barcelona-Pavillon bezeichnet) im Jahr 1929 (eine Rekonstruktion von 1986 steht heute an der ursprünglichen Stelle) und der eleganten Villa Tugendhat in Brünn, Tschechoslowakei, die 1930 fertiggestellt wurde.
Er schloss sich der deutschen Avantgarde an und arbeitete mit der progressiven Designzeitschrift G zusammen, die im Juli 1923 startete. Bekanntheit erlangte er als architektonischer Leiter des Werkbundes, der die einflussreiche Ausstellung der Weissenhofsiedlung, ein Prototyp des modernistischen Wohnungsbaus, organisierte. Er gehörte auch zu den Gründern der Architektenvereinigung Der Ring. Er schloss sich der avantgardistischen Designschule Bauhaus an, wo er als Baudirektor die funktionalistische Anwendung einfacher geometrischer Formen für die Gestaltung von Gebrauchsgegenständen übernahm und weiterentwickelte. Er war der letzte Direktor dieser Schule.
Wie viele andere Avantgarde-Architekten seiner Zeit gründete Mies sein architektonisches Leitbild und seine Prinzipien auf dem Verständnis und der Interpretation von Ideen, die von Theoretikern und Kritikern entwickelt wurden, die über die abnehmende Bedeutung der traditionellen Designstile nachdachten. Er übernahm selektiv theoretische Ideen wie das ästhetische Credo des russischen Konstruktivismus mit seiner Ideologie der „effizienten“ skulpturalen Montage moderner Industriematerialien. Mies fand Gefallen an der Verwendung einfacher geradliniger und flächiger Formen, klarer Linien, der reinen Verwendung von Farben und der von der niederländischen De Stijl-Gruppe propagierten Ausdehnung des Raums um die Innenwände herum und darüber hinaus. Vor allem die Schichtung funktionaler Teilräume innerhalb eines Gesamtraums und die klare Gliederung der Teile, wie sie von Gerrit Rietveld vertreten wurde, gefielen Mies.
Da sich die Haushalte der Mittel- und Oberschicht zunehmend Haushaltsgeräte leisten konnten, lehnten moderne Architekten wie Mies, Le Corbusier, Walter Gropius und Adolf Loos die dekorative Architektur ab und wurden zu Vorreitern einer modernen Arts-and-Crafts-Bewegung in Europa.
Mies und Le Corbusier erkannten später den nachhaltigen Einfluss an, den Frank Lloyd Wrights Wasmuth Portfolio hatte, nachdem es in Berlin ausgestellt worden war.
Einwanderung in die Vereinigten Staaten
Mies' erster Auftrag in den USA war die Inneneinrichtung der New Yorker Wohnung von Philip Johnson im Jahr 1930.
Ab 1930 fungierte Mies auf Wunsch seines Kollegen und Konkurrenten Gropius als letzter Direktor des ins Stocken geratenen Bauhauses. 1932 zwangen die Nazis die staatlich geförderte Schule, ihren Campus in Dessau zu verlassen, und Mies verlegte sie in eine verlassene Telefonfabrik in Berlin. Im April 1933 wurde die Schule von der Gestapo durchsucht, und im Juli desselben Jahres stimmten Mies und der Lehrkörper für die Schließung des Bauhauses, da die Nazis den weiteren Betrieb der Schule unhaltbar gemacht hatten.
Einige von Mies' Entwürfen fanden bei Adolf Hitler Anklang, wie z. B. seine Entwürfe für Autobahnraststätten. Der Entwurf von Mies für ein Reichsbankgebäude in Berlin war einer von sechs preisgekrönten Entwürfen, der jedoch von Hitler abgelehnt wurde. Mies und Gropius wollten von den Nazis akzeptiert werden und unterzeichneten beide ein Künstlermanifest, in dem sie Hitlers Nachfolge von Hindenburg unterstützten. Mies' modernistische Entwürfe aus Glas und Stahl wurden von den Nazis nicht als geeignet für staatliche Gebäude angesehen, und 1937 oder 1938 folgte er Gropius widerwillig in die Vereinigten Staaten.
Er nahm einen Auftrag für ein Wohnhaus in Wyoming an und dann das Angebot, die Architekturabteilung des neu gegründeten Illinois Institute of Technology (IIT) in Chicago zu leiten. Mies durfte ideologische Überzeugung mit Kommerz verbinden. Bereits 1919 hatte er Pläne für einen gläsernen Büroturm ausgearbeitet. In New York fand er Investoren für das Seagram Building, das 1958 fertiggestellt wurde. Das Gebäude galt als Prototyp des wissenschaftlichen Managements, und Tom Wolfe beklagte sich, dass Mies „halb Amerika in deutsche Arbeiterwohnungswürfel“ gesteckt habe.
Karriere in den Vereinigten Staaten
Mies ließ sich in Chicago, Illinois, nieder, wo er zum Leiter der Architekturschule am Chicagoer Armour Institute of Technology (später umbenannt in Illinois Institute of Technology) ernannt wurde. Einer der Vorteile dieser Position war, dass er mit dem Entwurf der neuen Gebäude und des Masterplans für den Campus beauftragt wurde. Alle seine Gebäude stehen heute noch, darunter die Alumni Hall, die Kapelle und sein Meisterwerk, die S.R. Crown Hall, die als Sitz der School of Architecture des IIT errichtet wurde.
1944 nahm er die amerikanische Staatsbürgerschaft an und schloss damit die Trennung von seiner deutschen Heimat ab. In seinen dreißig Jahren als amerikanischer Architekt verfolgte er einen eher strukturellen, reinen Ansatz, um sein Ziel einer neuen Architektur für das zwanzigste Jahrhundert zu erreichen. Jahrhunderts zu verwirklichen. Er konzentrierte sich darauf, offene und anpassungsfähige „universelle“ Räume mit klar gegliederten strukturellen Rahmen zu umschließen, die aus vorgefertigten Stahlformen bestehen und mit großen Glasscheiben ausgefüllt sind.
Seine frühen Projekte auf dem IIT-Campus und für den Bauunternehmer Herbert Greenwald präsentierten den Amerikanern einen Stil, der eine natürliche Weiterentwicklung des fast vergessenen Stils der Chicagoer Schule des 19. Jahrhunderts zu sein schien. Seine Architektur, die auf das deutsche Bauhaus und den westeuropäischen Internationalen Stil zurückgeht, wurde zu einer akzeptierten Bauweise für amerikanische Kultur- und Bildungseinrichtungen, Bauträger, öffentliche Einrichtungen und große Unternehmen.
Berühmte Gebäude
Chicago Federal Complex
Der Chicago Federal Center Plaza, auch Chicago Federal Plaza genannt, vereinigt drei Gebäude unterschiedlicher Größe: das mittelhohe Everett McKinley Dirksen United States Courthouse, das Hochhaus John C. Kluczynski Building und das einstöckige Postgebäude. Die Grundstücksfläche des Komplexes erstreckt sich über zwei Blöcke; auf einem Block, der von den Straßen Jackson, Clark, Adams und Dearborn begrenzt wird, befinden sich das Kluczynski Federal Building und die U.S. Post Office Loop Station, während auf einer Parzelle in einem östlich angrenzenden Block das Dirksen U.S. Courthouse steht. Das Tragwerk der Gebäude besteht aus hochfestem, verschraubtem Stahl und Beton. Die äußeren Vorhangfassaden bestehen aus vorspringenden I-Trägern aus Stahl, die mit flacher schwarzer Graphitfarbe gestrichen sind, die für Mies' Entwürfe charakteristisch ist. Die übrigen Vorhangfassaden bestehen aus bronzefarbenen Glasscheiben, die von glänzendem Aluminium umrahmt und durch Stahlzwickel getrennt sind, die ebenfalls mit schwarzer Graphitfarbe gestrichen sind. Der gesamte Komplex ist auf einem 28-Fuß-Raster aufgebaut, das in sechs 4-Fuß-8-Zoll-Module unterteilt ist. Dieses Raster erstreckt sich von der mit Granit gepflasterten Plaza bis in die Lobbys im Erdgeschoss der beiden Hochhäuser, wobei sich die Rasterlinien vertikal in den Gebäuden fortsetzen und die einzelnen Komponenten des Komplexes miteinander verbinden. Zu den beteiligten Architekten, die in der langen Geschichte des Komplexes von 1959 bis 1974 eine Rolle gespielt haben, gehören Schmidt, Garden & Erickson, C.F. Murphy Associates und A. Epstein & Sons.
Edith Farnsworth House
Zwischen 1946 und 1951 entwarf und baute Mies van der Rohe das Edith Farnsworth House, ein Wochenendhaus außerhalb Chicagos für eine unabhängige, berufstätige Frau, Dr. Edith Farnsworth. Hier untersuchte Mies die Beziehung zwischen Mensch, Unterkunft und Natur. Der gläserne Pavillon erhebt sich sechs Fuß über einem Überschwemmungsgebiet neben dem Fox River, umgeben von Wäldern und ländlichen Prärien.
Der sorgfältig gefertigte, makellos weiße Rahmen und die Ganzglaswände definieren einen schlichten, geradlinigen Innenraum, in den Natur und Licht eindringen. Ein holzgetäfelter Kamin (in dem auch die technischen Anlagen, die Küche und die Toiletten untergebracht sind) ist in den offenen Raum integriert, um Wohn-, Ess- und Schlafbereiche ohne Wände zu schaffen. Keine Trennwände berühren die umgebende Ganzglasverkleidung. Da keine festen Außenwände vorhanden sind, können Vorhänge in voller Höhe an einer umlaufenden Schiene angebracht werden, um die Privatsphäre ganz oder teilweise zu schützen, wann und wo immer dies gewünscht wird. Das Haus wurde als erhaben beschrieben, als ein zwischen Himmel und Erde schwebender Tempel, ein Gedicht, ein Kunstwerk.
Das Edith-Farnsworth-Haus und sein 60-acre (240,000 m2) bewaldetes Grundstück wurden 2004 für 7,5 Millionen US-Dollar von Denkmalschutzgruppen ersteigert und befinden sich heute im Besitz des National Trust for Historic Preservation, der es als öffentliches Museum betreibt. Das Gebäude beeinflusste den Bau hunderter modernistischer Glashäuser, insbesondere das Glass House von Philip Johnson, das sich in der Nähe von New York City befindet und heute ebenfalls dem National Trust gehört.
860-880 Lake Shore Drive
Die 860-880 Lake Shore Drive Apartments wurden zwischen 1948 und 1951 erbaut und wurden zum Inbegriff der amerikanischen Nachkriegsmoderne. Diese Türme mit ihren Fassaden aus Stahl und Glas wichen radikal von den typischen Wohngebäuden aus Backstein ab.
Mies entwarf für den Bauunternehmer Herbert Greenwald eine Serie von vier Hochhäusern für mittlere Einkommen. Die Türme waren einfache rechteckige Kästen mit einer nicht-hierarchischen Wandverkleidung, die auf Stelzen über einer gläsernen Lobby standen. Die Lobby ist von den umlaufenden Säulen zurückgesetzt, die um den Umfang des darüber liegenden Gebäudes herum freigelegt wurden, wodurch eine moderne Kolonnade entstand. Diese Konfiguration schuf ein Gefühl von Licht, Offenheit und Bewegungsfreiheit im Erdgeschoss, das zum Prototyp für zahlreiche neue Hochhäuser wurde, die sowohl von Mies' Büro als auch von seinen Nachfolgern entworfen wurden.
Seagram-Gebäude
Obwohl das Gebäude inzwischen als städtebauliches Merkmal anerkannt und sehr einflussreich ist, musste Mies die Bankiers von Bronfman davon überzeugen, dass ein höherer Turm mit einem großen „ungenutzten“ Freiraum im Erdgeschoss die Präsenz und das Prestige des Gebäudes steigern würde. Mies' Entwurf sah eine bronzene Vorhangfassade mit äußeren H-förmigen Pfosten vor, die in ihrer Tiefe über das strukturell notwendige Maß hinausgehen. Kritiker warfen ihm vor, er habe das „Verbrechen der Ornamentik“ von Adolf Loos begangen. Philip Johnson war an der Auswahl der Materialien für die Inneneinrichtung beteiligt und entwarf das prächtige Restaurant Four Seasons. Das Seagram Building gilt als frühes Beispiel für den innovativen „Fast-Track“-Bauprozess, bei dem die Entwurfsdokumentation und der Bau gleichzeitig durchgeführt werden.
In den Jahren 1951-1952 entwarf Mies das McCormick House aus Stahl, Glas und Backstein in Elmhurst, Illinois (15 Meilen westlich des Chicago Loop), für den Immobilienentwickler Robert Hall McCormick, Jr. Es handelt sich um eine einstöckige Adaption der Außenfassade seiner berühmten Türme am Lake Shore Drive 860-880 und diente als Prototyp für eine Reihe von spekulativen Häusern, die in Melrose Park, Illinois, gebaut werden sollten. Das Haus wurde verlegt und als Teil des öffentlichen Elmhurst Art Museum umgestaltet. Er baute auch ein Wohnhaus für John M. van Beuren auf einem Familienanwesen in der Nähe von Morristown, New Jersey.
Museum of Fine Arts, Houston
Mies entwarf zwei Gebäude für das Museum of Fine Arts, Houston (MFAH), die das Caroline Wiess Law Building ergänzten. 1953 beauftragte das MFAH Mies van der Rohe mit der Erstellung eines Masterplans für die Einrichtung. Er entwarf zwei Erweiterungen für das Gebäude - die 1958 fertig gestellte Kullinan Hall und den 1974 fertig gestellten Brown Pavilion. Diese Teile des Caroline Wiess Law Building sind ein berühmtes Beispiel für den Internationalen Stil und bilden eines von nur zwei von Mies entworfenen Museen auf der Welt.
Zwei Gebäude in Baltimore, MD
Das 1962 erbaute One Charles Center ist ein 23-stöckiges Gebäude aus Aluminium und Glas, das den Beginn der modernen Gebäude in der Innenstadt von Baltimore einläutete. Das Highfield House, nordöstlich des Johns Hopkins Homewood Campus gelegen, wurde 1964 als Mietwohnungsbau errichtet. Der 15-stöckige Betonturm wurde 1979 in ein Wohngebäude mit Eigentumswohnungen umgewandelt. Beide Gebäude stehen heute im National Register of Historic Places.
Nationale Galerie, Berlin
Mies' letztes Werk war die Neue Nationalgalerie für die Berliner Nationalgalerie. Der obere Pavillon, der als eine der vollkommensten Aussagen seines architektonischen Ansatzes gilt, ist eine präzise Komposition aus monumentalen Stahlsäulen und einer auskragenden (überhängenden) Dachebene mit einer Glaseinfassung. Der schlichte, quadratische Glaspavillon ist ein kraftvoller Ausdruck seiner Vorstellungen von einem flexiblen Innenraum, der durch transparente Wände definiert ist und von einer äußeren Struktur getragen wird.
Mies-Gebäude an der Indiana University in Bloomington, Indiana
1952 wurde Mies von einer Studentenverbindung beauftragt, ein Gebäude auf dem Campus der Indiana University in Bloomington, Indiana, zu entwerfen. Der Plan wurde zu seinen Lebzeiten nicht verwirklicht, aber 2013 wurde der Entwurf wiederentdeckt, und 2019 kündigte die Eskenazi School of Art, Architecture + Design der Universität an, dass sie das Gebäude mit dem Segen seiner Enkelkinder errichten würde. Im Juni 2022 ist das Gebäude fertiggestellt und eröffnet.
Martin Luther King Jr. Memorial Library
Mies entwarf die Martin Luther King Jr. Memorial Library in Washington, DC. Das Gebäude wurde 1972 mit einem Kostenaufwand von 18 Millionen Dollar und drei Jahre nach Mies' Tod fertiggestellt. Es ist die zentrale Einrichtung der District of Columbia Public Library (DCPL), seine einzige realisierte Bibliothek und das einzige Gebäude in Washington D.C.
Möbel
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Mies entwarf, oft in Zusammenarbeit mit Lilly Reich, moderne Möbelstücke unter Verwendung neuer industrieller Technologien, die zu beliebten Klassikern geworden sind, wie der Barcelona-Stuhl und -Tisch, der Brünner Stuhl und der Tugendhat-Stuhl. Diese Möbel werden in Lizenz von der Möbelfirma Knoll hergestellt.
Seine Möbel sind bekannt für feine Handwerkskunst, eine Mischung aus traditionellen luxuriösen Stoffen wie Leder in Kombination mit modernen Chromgestellen und eine deutliche Trennung zwischen der tragenden Struktur und den gestützten Oberflächen, wobei häufig Ausleger verwendet werden, um das Gefühl der Leichtigkeit zu verstärken, das durch zarte strukturelle Rahmen entsteht.
Educator
1953 veröffentlichte die Herausgeberin von House Beautiful, Elizabeth Gordon, einen Leitartikel mit dem Titel „The Threat to the Next America“. Darin kritisierte sie Mies' Villa Tugendhat als kalten, öden Entwurf und verwarf Mies als europäischen Architekten.
Mies war der letzte Direktor des Bauhauses und leitete anschließend die Abteilung für Architektur am Illinois Institute of Technology in Chicago, wo er die Zweite Chicagoer Schule entwickelte. Er spielte eine wichtige Rolle als Pädagoge, da er der Meinung war, dass seine architektonische Sprache erlernt und dann bei der Gestaltung jeder Art von modernem Gebäude angewendet werden kann. An der Architekturfakultät des Illinois Institute of Technology in Chicago führte er eine neue Ausbildung ein, die den traditionellen Lehrplan der Ecole des Beaux-Art durch eine dreistufige Ausbildung ersetzt, die mit dem Handwerk des Zeichnens und der Konstruktion beginnt, zu Planungsfähigkeiten führt und mit der Architekturtheorie endet. Er arbeitete persönlich und intensiv an prototypischen Lösungen und überließ es dann seinen Studenten, sowohl in der Schule als auch in seinem Büro, unter seiner Anleitung abgeleitete Lösungen für spezifische Projekte zu entwickeln.
Mies legte großen Wert auf die Ausbildung von Architekten, die seine Entwurfsprinzipien weiterführen konnten. Er widmete der Leitung des Architekturprogramms am Illinois Institute of Technology viel Zeit und Mühe.
Mies war Mitglied des ersten Beratungsgremiums der Graham Foundation in Chicago. Seine eigene Arbeit als Architekt konzentrierte sich auf die intensive persönliche Beteiligung an Entwurfsbemühungen, um prototypische Lösungen für Gebäudetypen zu schaffen.
Tod und Vermächtnis
1961 wurden in einem Programm an der School of Architecture der Columbia University die vier großen Begründer der zeitgenössischen Architektur gefeiert: Charles-Edouard Le Corbusier, Walter Gropius, Ludwig Mies van der Rohe und Frank Lloyd Wright. Sie umfasste Ansprachen von Le Corbusier und Gropius sowie ein Interview mit Mies van der Rohe. Die Diskussion konzentrierte sich auf Designphilosophien, Aspekte ihrer verschiedenen Architekturprojekte und die Verbindung von Architektur und Stadtplanung.
1963 wurde er mit der Presidential Medal of Freedom ausgezeichnet. 1966 prägte Robert Venturi das postmoderne Motto „less is a bore“ als Gegenentwurf zu Mies' Motto „less is more“.
Die technologischen Fortschritte bei der Herstellung von Architekturglas weckten erneut das Interesse an Mies' Entwürfen von 1922 für ein Hochhaus an der Friedrichstraße in Berlin. Mies' Farnsworth House in Plano, Illinois, wurde zu einem wiederkehrenden Thema in der Architektur des 20. Jahrhunderts, weil es einem Glashaus ähnelte. Aufgrund der technologischen Grenzen konnte Mies' Vision einer „Haut und Knochen“-Architektur, bei der der Stahlrahmen innen und außen sichtbar ist, nie vollständig verwirklicht werden. Mies inspirierte auch die Minimalismus-Bewegung, die japanische Architektur mit Zen-Gärten verschmolz.
Mies van der Rohe starb am 17. August 1969 an Speiseröhrenkrebs, der durch seine Rauchgewohnheiten verursacht wurde. Nach der Einäscherung wurde seine Asche in der Nähe anderer berühmter Architekten auf dem Chicagoer Friedhof Graceland beigesetzt. Sein Grab ist durch eine absichtlich schmucklose, geradlinige schwarze Platte aus poliertem Granit gekennzeichnet.
Obwohl Mies' Werk einen enormen Einfluss hatte und von der Kritik anerkannt wurde, konnte sich sein Ansatz nach seinem Tod nicht als Stil durchsetzen und wurde in den 1980er Jahren von der neuen Welle der Postmoderne verdrängt.
Archiv
Das Ludwig-Mies-van-der-Rohe-Archiv, eine verwaltungstechnisch unabhängige Abteilung der Abteilung für Architektur und Design des Museum of Modern Art, wurde 1968 von den Kuratoren des Museums eingerichtet. Damit wurde dem Wunsch des Architekten entsprochen, sein gesamtes Werk dem Museum zu vermachen. Das Archiv umfasst etwa 19.000 Zeichnungen und Drucke, davon 1.000 von der Designerin und Architektin Lilly Reich (1885-1947), der engen Mitarbeiterin von Mies van der Rohe von 1927 bis 1937, schriftliche Dokumente (vor allem die Geschäftskorrespondenz), die fast die gesamte Karriere des Architekten abdecken, Fotografien von Gebäuden, Modellen und Möbeln sowie Tonbänder, Bücher und Zeitschriften.
Archivmaterial befindet sich auch in den Ryerson & Burnham Libraries am Art Institute of Chicago. Die Sammlung Ludwig Mies van der Rohe, 1929-1969 (hauptsächlich 1948-1960) umfasst Korrespondenz, Artikel und Materialien im Zusammenhang mit seiner Zusammenarbeit mit dem Illinois Institute of Technology. Die Ludwig Mies van der Rohe Metropolitan Structures Collection, 1961-1969, umfasst Sammelalben und Fotos, die Projekte in Chicago dokumentieren.
Weitere Archive befinden sich an der University of Illinois at Chicago (persönliche Büchersammlung), im Canadian Centre for Architecture (Zeichnungen und Fotos) in Montreal, in der Newberry Library in Chicago (persönliche Korrespondenz) und in der Library of Congress in Washington D.C. (berufliche Korrespondenz).
Würdigung
Am 27. März 2012 feierte Google den 126. Geburtstag von Mies van der Rohe mit einem Google Doodle.
In seiner Geburtsstadt Aachen ist auch eine Straße nach ihm benannt, die Mies-van-der-Rohe-Straße.
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Werkverzeichnis
Frühe Karriere in Europa (1907-1938)
- 1908 Haus Riehl - Wohnhaus, Potsdam, Deutschland
- 1911 Haus Perls - Wohnhaus, Zehlendorf
- 1913 Haus Werner - Wohnhaus, Zehlendorf
- 1917 Haus Urbig - Wohnhaus, Potsdam
- 1922 Haus Kempner - Wohnheim, Charlottenburg
- 1922 Haus Eichstaedt - Wohnheim, Wannsee
- 1922 Haus Feldmann - Wohnheim, Wilmersdorf
- 1923 Haus Ryder - Wohnheim, Wiesbaden
- 1925 Villa Wolf - Wohnheim, Guben
- 1926 Haus Mosler - Wohnhaus, Babelsberg
- 1926 Revolutionsdenkmal - Denkmal für Karl Liebknecht und Rosa Luxemburg, Zentralfriedhof Friedrichsfelde, Berlin
- 1927 Wohnungen Afrikanische Straße - Mehrfamilienhaus, Berlin, Deutschland
- 1927 Weißenhofsiedlung - Wohnungsbauausstellung unter der Leitung von Mies und mit einem Beitrag von ihm, Stuttgart
- 1928 Haus Lange und Haus Esters - Wohnhaus und Kunstmuseum, Krefeld
- 1929 Barcelona Pavillon - Pavillon der Weltausstellung, Barcelona, Spanien
- 1930 Villa Tugendhat - Wohnhaus, Brünn, Tschechien, 2001 von der UNESCO zum Weltkulturerbe erklärt
- 1930 Verseidag-Fabrik - Gebäude der Färberei und HE-Seidenfabrik, Krefeld, Deutschland
- 1932 Haus Lemke - Wohnhaus, Weißensee
Gebäude nach der Emigration in die Vereinigten Staaten (1939-1960)
- 1939-1958 - Illinois Institute of Technology Campus Master Plan, akademischer Campus und Gebäude, Chicago, Illinois
- 1949 The Promontory Apartments - Wohnkomplex, Chicago, Illinois
- 1951 Sheridan-Oakdale Apartments (2933 N Sheridan Rd ) - Wohnkomplex, Chicago, Illinois
- 1951 Lake Shore Drive Apartments - Wohntürme, Chicago
- 1951 Algonquin Apartments - Wohnanlagen, Chicago, Illinois
- 1951 Farnsworth House - Ferienhaus, Plano, Illinois
- 1952 Arts Club of Chicago Interior Renovation - Kunstgalerie, 1997 abgerissen, Chicago, Illinois
- 1952 Robert H. McCormick House - Wohnhaus, das in das Elmhurst Art Museum verlegt wurde, Elmhurst, Illinois
- 1954 Cullinan Hall - Museum of Fine Arts, Houston
- 1956 Crown Hall, Illinois Institute of Technology College of Architecture - Akademisches Gebäude, Chicago, Illinois
- 1956 900-910 North Lake Shore (Esplanade Apartments) - Wohnkomplex, Chicago, Illinois
- 1957 Commonwealth Promenade Apartments (330-330 W Diversey Parkway) - Wohnkomplex, Chicago (1957)
- 1958 Seagram Building - Büroturm, New York City, New York
- 1958 Caroline Wiess Law Building, Museum of Fine Art, Houston
- 1959 Home Federal Savings and Loan Association Building - Bürogebäude, Des Moines, Iowa
- 1959 Lafayette Park - Wohnsiedlung, Detroit, Michigan.
- 1960 Pavilion and Colonnade Apartments - Wohnkomplex, Newark, New Jersey
Späte Karriere weltweit (1961-69)
- 1961 Bacardi Office Building - Bürogebäude, Mexiko-Stadt
- 1962 Tourelle-Sur-Rive - Wohnkomplex mit drei Türmen, Nuns' Island, Montreal, Quebec, Kanada
- 1962 Home Federal Savings and Loan Association of Des Moines Building - Bürogebäude, Des Moines, Iowa
- 1962 One Charles Center - Büroturm, Baltimore, Maryland
- 1963 2400 North Lakeview Apartments - Wohnkomplex, Chicago, Illinois
- 1963 Morris Greenwald House - Ferienhaus, Weston, Connecticut
- 1964 Chicago Federal Center - Bürgerkomplex, Chicago, Illinois
- 1960-1964 Dirksen Federal Building - Büroturm, Chicago
- Kluczynski Federal Building - Büroturm, Chicago
- United States Post Office Loop Station - Allgemeines Postamt, Chicago
- 1964 Highfield House, 4000 North Charles - Ursprünglich Mietwohnungen, jetzt Eigentumswohnungen, Baltimore, Maryland
- 1965 University of Chicago School of Social Service Administration - Akademisches Gebäude, Chicago, Illinois
- 1965 Richard King Mellon Hall - Duquesne Universität, Pittsburgh, PA
- 1965 Meredith Hall - Schule für Journalismus und Massenkommunikation, Drake University, Des Moines, IA
- 1967 Westmount Square - Büro- und Wohnturmkomplex, Westmount, Insel Montreal, Quebec, Kanada
- 1968 Neue Nationalgalerie - Museum für Moderne Kunst, Berlin, Deutschland
- 1965-1968 Brown Pavilion, Museum of Fine Art, Houston
- 1967-1969 Toronto-Dominion Centre - Büroturmkomplex, Toronto, Ontario, Kanada
- 1969 Tankstelle - Nuns' Island, Montreal, Quebec, Kanada (geschlossen)
- 1970 One Illinois Center - Büroturm, Chicago, Illinois (postmortal fertiggestellt)
- 1972 Martin Luther King, Jr. Memorial Library - District of Columbia Public Library, Washington, D.C. (post mortem fertiggestellt)
- 1973 American Life Building - Louisville, Kentucky (nach Mies' Tod von Bruno Conterato fertiggestellt)
- 1973 IBM Plaza - Büroturm, Chicago (nach dem Tod von Mies fertiggestellt)
Gebäude auf dem Campus des Illinois Institute of Technology (1939-1958)
- 1943 Minerals & Metals Research Building - Forschung
- 1945 Engineering Research Building - Forschung
- 1946 Alumni Memorial Hall - Unterrichtsraum
- 1946 Wishnick Hall - Klassenzimmer
- 1946 Perlstein Hall - Klassenzimmer
- 1950 I.I.T. Boiler Plant - Akademisch
- 1950 Gebäude des Instituts für Gastechnik - Forschung
- 1950 American Association of Railroads Administration Building (jetzt College of Music Building) - Verwaltung
- 1952 Mechanical Engineering Research Building I - Forschung
- 1952 Carr Memorial Chapel - religiös
- 1953 American Association of Railroads Mechanical Engineering Building - Forschung
- 1953 Carman Hall am IIT - Studentenwohnheim
- 1955 Cunningham Hall - Studentenwohnheim
- 1955 Bailey Hall - Studentenwohnheim
- 1955 I.I.T. Commons Building
- 1956 Crown Hall - Akademisches Gebäude, College of Architecture
- 1957 Physics & Electrical Engineering Research Building - Forschung
- 1957 Siegel Hall - Klassenzimmer
- 1953 Laborgebäude der American Association of Railroads - Forschung
- 1958 Metals Technology Building Extension - Forschung
Siehe auch
- Internationaler Stil (Architektur)
- Barcelona-Stuhl
Externe Links
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